Homes a punt de tenir un atac de testosterona

EdimburgNo és habitual trobar un teatre enganxat a un gimnàs. Però a Edimburg, durant el Fringe Festival, es fa teatre a tot arreu. Es pot posar la mà al foc que els quatre actors que van representar Blam! al complex de la Universitat d’Edimburg, a la vora del Plesance Gym, van suar molt més la samarreta que qualsevol usuari de la sala de màquines veïna.

Barcelona, a la sala Barts, del 8 al 25 d’octubre, serà la primera ciutat de l’Estat on es podrà veure aquest espectacle de la companyia danesa Neander, en què quatre administratius avorrits desballesten l’oficina on treballen i la converteixen, a un ritme vertiginós i amb molt d’humor, en el plató d’una desfilada d’escenes inspirades en pel·lícules d’acció i de superherois com L’increïble Hulk, Alien, Iron Man, Rambo, Els Venjadors, Difícil de matar, Apocalypse now, X-Men, Terminator, L’últim gran heroi i, també, en els films de Jackie Chan. A més del cinema de patacades també hi ha picades d’ullet a La resplendor, E.T. i Irreversible. “No les copiem a la coreana, en queda l’essència. Però després de veure l’espectacle no et pots tornar a mirar una grapadora de la mateixa manera”, diu un dels actors, Joen Hojerslev.

Blam!, dirigit perKristján Ingimarsson,es va representar a Edimburg a l’agost per segona vegada. Va ser un èxit rotund el 2013 i ara s’ha convertit en un fenomen després que els productors de Stomp s’hi fixessin i els organitzessin una gira que ja ha passat per una quinzena de països. Actualment la companyia està formada per deu actors que poden fer diferents papers. “Quan la gent pregunta si Blam! és un espectacle de circ, contestem que sí que té elements circences, però també en té de combat de monòlegs, de teatre clàssic, de mim, de clown i de teatre de titelles. Tenim tantes habilitats que l’espectacle és com una sopa molt bona feta amb molts ingredients”, subratlla Hojerslev. Una altra de les fonts d’inspiració de Blam! són els vídeos d’oficinistes que embogeixen al seu lloc de treball que corren per la xarxa, però aquí els llums, la banda sonora i sobretot el paper decisiu de l’escenografia porten les bromes a un nivell molt més sorprenent.

El punt de partida de l’espectacle són les friccions personals que es produeixen en una oficina i el rampell que qui més qui menys ha tingut de voler matar el cap després d’haver tingut una jornada complicada. Com també les trobades per fer canyes després de la feina i els homes desacomplexats que acaben fent coreografies dubtoses quan surten de copes després dels sopars d’empresa. Blam! parla d’homes corrents, i per sort la pujada de testosterona no és prou forta perquè la festa acabi malament. “És una comèdia. L’humor és molt important i és el fil conductor”, diu un altre dels actors, Janus Elsig.

Un antídot contra l’avorriment

“L’espectacle vol inspirar la gent perquè trenqui amb les seves feines avorrides, perquè es diverteixin en la seva vida quotidiana i perquè pensin si volen estar vuit hores al dia en una oficina somiant fer el que els agradaria o fer-ho”, afirma Elsig. Blam! és un muntatge inclassificable per la diversitat de les trajectòries dels actors, que va des del teatre de text fins a les arts del circ. “Durant el procés de creació, que es va perllongar durant dos mesos, cadascun de nosaltres vam aportar les nostres habilitats al Kristján i això li va donar noves idees”, diu Elsig.

Al llarg dels tres anys l’espectacle ha evolucionat. “L’hem escurçat. Hem tret la palla per fer-lo més dinàmic. La versió danesa era molt més fosca, estava més orientada al públic adult. Encara hi ha violència, però des d’un punt de vista més còmic”, conclou Hojerslev.